什么是印象派画？
印象画印象派是十九世纪下半叶法国兴起的一个画派。
这一名称是由1874年该派作者举行画展时，批评家对莫奈所作《日出印象》一画出以嘲笑而来。
该派反对当时学院派的保守思想和表现手法，采取在户外阳光下直接描绘景物，追求光色变化中表现对象的整体感和氛围的创作方法，主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种色相去反映自然界的瞬间印象，一反过去宗教神话等主题内容和陈陈相因的灰褐色调，使欧洲绘画出现发挥光色原理加强表现力的新方法，对绘画技法的革新有很大影响。
延伸阅读
印象派作品都有什么美？
1.印象派绘画强调对自然光和色的表现，打破了最传统固有色描绘的观点，从此强调画家视觉的直觉性，描绘大自然千变万化的瞬间景象。忠实于自然的光色变化，对大自然的光色进行准确细致的描绘，如莫奈的《干草垛》系列、《鲁昂大教堂》系列、《白杨》系列等作品，再如毕沙罗《菜园和花树·蓬特瓦兹的春天》。
2.后印象派则强调主观感受的表现。凡高、高更、塞尚的作品，更多的是通过色彩、构图、造型等因素表达作者内心的感情或传达某种象征意味。凡高的《星月夜》、高更的《我们是谁？我们从哪里来？要到那里去？》都带有很强的象征主义色彩。
什么叫印象派油画？
印象派油画是十九世纪产生于法国的一种绘画风格。印象派产生于19世纪下半叶的法国，以马奈为中心的一批画家如莫奈、西斯莱、雷诺阿、塞尚、德加、毕沙罗等人，在反对学院艺术的口号下，以创新的姿态进行艺术革新，并登上法国画坛。
1874年他们在巴黎举行了第一次展览，社会反响很大，参展作品中，有一幅莫奈创作的题为《印象·日出》的油画，遭到学院派的攻击，评论家们戏称这些画家们是“印象派”。
印象派绘画有什么特点？
印象派的特点如下：
1、印象派强调人对外界物体的光和影的感觉和印象，在创作技法上反对因循守旧，主张艺术的革新。
2、绘画技巧方面，印象派对光和色进行了探讨，研究出用外光描写对象的方法，并认识到色彩的变化是由色光造成的：色彩是随着观察位置，受光状态的不同和环境的影响而发生变化。
3、印象派着重于描绘自然的霎那景象，使一瞬成为永恒，并将这种科学原理运用到绘画中。印象派观察、直接感受表现色彩变化的微妙的画风，影响后来的现代艺术非常深远。
4、早期印象派追求光的描写，把画架从室内搬到户外，在野外作画，因此又称为外光派。
5、印象派脱离了以往艺术形式对历史和宗教的依赖，艺术家们大胆地抛弃了传统的创作观念和公式。艺术家将焦点转移到纯粹的视觉感受形式上，作品的内容和主题变得不再重要，和表现主义表现内心情感、忽视描绘对象的外在形象不同。
