梵高的画是什么水平？
优质回答
能理解神仙和常人之间的距离么？
这哥们就是这感觉！
很高的一个境界
你是怎样理解国画艺术“意在笔先”？
优质回答
泼墨之前，构思好整幅作轮廓，最主要是在此基础上应该怎么突显作品的意境，就要调动好自已的情绪，捕提珍贵的灵光。意在笔先，任何都门样人如此。
中国画，也称国画，作为我国的传统艺术绘画形式，主要釆用毛笔蘸墨、专用国画颜料等，在宣纸或绢上进行绘画创作。由于国画的绘画工具材料独具特色，创作的作品韵味别致，很受欢迎。谈谈个人观点，学习交流。
一、“意在笔先”是一个成语，该成语出自晋代王羲之的书论，《题卫夫人笔阵图后》。其中说：“……意在笔前，然后作字……”，其意在笔前，就是我们现在说的意在笔先，意思是指如何在下笔之前就想好，然后下笔。现在借此比喻我们不管是写字画画，创作写文章等，要先构思成熟，然后再进下一步的写或创作。
二、国画的创作手法，同其它画种的创作方法有很大的不同，在用笔上有独特之处。毛笔蘸满墨水颜料，落笔后，就无法修改，具有落地生根的特性。在国画创作前，要认真理解墨或颜料与水结合后，用笔手法的不同，产生的特殊效果。根据自己要画的作品内容，要在脑海里进行构思，形成一个画面，把自己想要表达出来思想，如何通过笔墨去倾诉、展示，并且在技巧和用笔上釆用哪种手法，才能把自己的情感融入笔墨，触动观众的情绪，实现自己思想情感和观众的情感尽可能的完美融合。国画的用笔包括勾、皴、擦、点、染等手法。多种手法的结合使用，表现力丰富。特别是写意山水，酣畅淋漓，豪情满怀；而与写意相对称的工笔画，则具有精细，巧密，工整，细腻等特性，充满秀丽，隽永。
三、其实，意在笔先，不仅仅在国画创作中要遵循，在不同艺术类别的创作里，都需要领会，也是作者创作出好作品的必要思维。作者在创作前，情感酝酿，构思作品，画面结构，表现手法的具体运用等等，做到这些，方能成竹在胸，创作出来的作品，意气贯通，情感饱满，感染力更强更大。
所以，意在笔先，是一个行之有效的方法，从某种意义上来说，也是创作的规律。多思考，多方面提前准备好创作思路，并把思考贯穿于创作中，就可以创作更好的作品。
以上就是小编关于【画展观后感500字】的分享，希望对你有用。
