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如何提高文字写作能力？
优质回答：
天下的故事无穷无尽，对于一个写作者而言，只有那些能够进入创作行为的故事才是有意义的。而那些能够进入创作行为的故事至少应该是“有意思”的。“意思”更多的时候指向的是思想性。
一个故事所蕴含的思想并不是唯一的，也不是固定不变的。时代的不同，讲述者的不同，甚至受众（读者）的不同，都会使同样的故事产生不同的思想、意义。这正是一个作家大有可为的所在。
1、养成对事事都探求其隐藏着的真理的习惯。
2、人物冲突是指意见、兴趣等各方面的碰撞或分歧，尤其是指由于不可调和的愿望、目的等所引起的思想和道德上的斗争。
3、勤奋、仔细修改。
4、创造人物冲突。
5、创造有张力（刺激）的情节。
6、创造转折点。
7、必须有关键线索。
8、YY就是为所欲为。
9、细节的作用是主角的反应，伏笔，和烘托气氛。而且必须与人物有关。
10、文笔风格必须根据书的类型做选择。古典的书用古代描写方法，现代反之。
11、创造人物必须有缺点，写出履历。
12、要从多方面描写刻画出人物性格。
13、情节主次分清。
14、剧情穿插，防止读者产生阅读疲劳。
15、故事尽量起伏。
16、一旦正式上传，就不要去修改。要修改也是在完本之后。
17、在安静的环境下写作。
18、注意标点，断句，错字。
19、要有毅力，不可半途而废。
20、对自己的小说负责，用心去写。
21、勇于创新。
22、看完别人的小说后要写感想。
23、看小说要懂得分析。
24、记笔记。
25、理性的接受批评。
26、投稿要附带梗概。
27、构思不成熟之前不要写，除非是练笔。
28、选择读者群比较大的题材写，但不要写自己厌恶的题材。
29、用事件让角色动起来。
30、主角要设计的有个性。
31、在人物跟剧情上不可喧宾夺主。
32、根据书的题材跟风格选择适当的文笔。
33、不能眼高于顶，骄傲自大。
34、用词要准确，不要选择同意义的生僻词。
35、要脚踏实地。
36、不要让赘述令故事停顿。
37、把握好故事的进展速度，过快或者过慢都不行。
38、添加角色要慎重，不要出现无用角色。
39、观点尽量用一个角色，不要胡乱转换。
40、以角色的观点来描写事物，而不是以周围的事物来描写角色。
41、不要对读者说教，真正有内涵的书，读者自己会思考。
42、去掉无法推动故事的情节跟对话。
43、对待任何一个细节都要严谨，哪怕是一根烟，一种饮料都要去查资料。
44、不要横来一笔，事件要跟故事有关。
45、理性对待建议，不要被别人的建议动摇。
46、故事应该有合理性，巧合也要有根据。
47、小说的结构有以下几种、单线曲折，双线交叉，反复回环，蜘蛛网，包孕式（大结构内含有小结构）。
48、小说要有主题跟内涵。
49、人物要有自我意识。
50、有意义的动作描写。
51、不要落入俗套。
52、懂得运用桥段。
53、配角=衬托主角+推动剧情。
54、熟练运用伏笔，不可过多，时间不能拖得太久，记得收尾。
55、小说的结构呈S型。
56、懂得吊胃口。
57、掌握好小说的结构。
58、永远不要满足。
59、分析现在的市场，了解读者最喜欢读什么。
60、多看新闻。（特别是科幻跟社会方面）
61、学习逆向思维。
62、把自己想要的，或者想说的写进书里。
63、努力、友情、胜利。
64、结局：（1）死。（2）诗意。（3）揭秘。（4）解嘲。（5）大团圆。（6）又去无归。（7）梦魇。（8）头尾相接。（9）得而复失。（10）戛然而止。（11）歪打正着。（12）留下迷茫。
65、风格要全文统一。
66、反衬，正衬。
67、写物要摹形，要传神。
68、叙述：（1）介绍事情，事件的发展过程。（2）介绍人物的经历和事迹。（3）为议论说理文章提供论据。
69、叙述的方式主要有顺叙、倒叙、插叙、补叙。
70、抒情分两种：（1）直接抒情。（2）间接抒情。a，在叙述过程中加入感情。b，在描写中抒情。c，议论抒情。
71、说明的三个特点。a，科学性。b，简明性。c，有序性。
72、说明的几种方法。a，概括b，定义c，分类。d，举例。e，比较。f，比拟。g，解释。h，引用。i，数字。j，图表。
73、议论=论点+论据+论证。
74、论证方式有、归纳论证(归纳法)；演绎论证(演绎法)；类比论证(类比法)；引证论证(引证法)；因果论证(分析法)；举例论证(例证法)；引中论证(归谬法)
75、写作过程=聚材→分析→创意→运思→构篇→修改
76、过渡起到承上启下的作用。可以采用段落之间空行、关联词、过渡句(陈述句或设问句)或过渡段等方法过渡。
77、构篇要做到严谨、自然、完整、统一。
78、懂得打腹稿。
79、修改过程。a，从宏观上审阅主题、材料、结构、语言。b，以读者的角度审视一遍。c，从微观上斟酌、修饰字、词、句、段。d，修改错别字跟标点。
80、检查观点、材料、结构、语言、文面。
81、将积累的材料提炼为小说的方法有。a，依据主干、充实血肉。（把一件事添枝加叶）b，改头换面、更置关键。（把平淡的事情艺术化）c，移花接木、揉和综合。（把数个故事融合到一起）d，依据情感，连缀片断。（把自己的情感抒发出来，繁衍出一个故事）e，依据因果，环环推导。（根据一件小事思考，推断来龙去脉）f，依据性格，推导揣测。（以人物的性格做故事的发展）
82、情节强化会降低真实感。情节淡化会缺少激情。强化会增加戏剧性。淡化回归自然本色。
83、小说结构也可分为。a，情节结构。b，散文结构。c，心理结构。d，蒙太奇结构。e，板块式。
84、创造人物的三种方法。a，真人。b，修改，合体。c，臆想。
85、写作，有时候是艺术，有时候是技术。
86、叙述的几种技法。a，横切悬念，倒叙事件。b，意料之外，情理之中。c，淡化情节，形散神聚。d，一箭双雕，一点两面。e，偶然中必然，必然中偶然。f，银丝串珠，数点一线。g，明线暗线——双环连套。h，欲扬先抑和欲抑先扬。i，盆中藏月，以小见大。j，余音绕梁，三日不绝。
87、人物的对话在艺术性跟真实性之间要做权衡。
88、学会感受身边的一切。例如，几顿不吃饭，了解饥饿的感觉。
89、思维能力包括。a逻辑b形象c灵感
90、作者水平高低的原因有。a，爱好与勤奋b，生活与教育c，调节与治疗。
91、调节与治疗的含义是。凡是写作所必需的良好心理，如感知的鲜明性、记忆的牢固性、思维的敏捷性、想象的活跃性、言语的新颖性，以及坚强的意志、超人的胆识、进取的精神、热烈的追求、思索的习惯等等。
92、调节与治疗的方法是。一、自由联想法。（靠联想找出自己的不良写作心理）二、自觉分析法。（分析自己的写作不良心理）三、强制医疗法。（强行锻炼写作的良好心理）
93、索然无味是得不到回报的。吸引读者的九种办法。a、引人注目、引起联想（在好的意义上说）和富于刺激性的标题b、在故事情境或主要人物身上安排某种独特的东西c、故事情境（要去完成或决定的事）d、这种情境或与之相关的事物的重要性，并将这种重要性通过一个或几个场面表现出来；e、用独创思想或阐释使表面平淡无奇的事情变得非同一般；f、对立事物之间的对比或并列；g、提出关于困难、冲突或灾难的悬念，使读者的兴趣从小说开端进到主体部分。h、有种冲突或是敌对力量之间的斗争。i、象征性的行动。
94、情节间离。a，间断。（忽然中止，跑去叙述其他剧情。）b，分切。（将情节分切成若干份，分头叙述。）
95、悬念①人物命运中潜伏着危机；②生与死、成功与失败均有可能出现，存在两种命运、两种结局；③发生势均力敌而又必须有结果的冲突；④剧中主要人物的性格、行动能引起观众在感情上的爱憎；⑤观众对未来事态发展的趋势清楚。合乎逻辑的剧情发展和对人物的强烈爱憎，是构成悬念的两个重要元素。
96、时间就是节奏感和文字张力，空间就是场景运用。
97、小说的叙述顺序分为。时间顺序。空间顺序。逻辑顺序。
98、悬念设置的两种方法。a，让人物得知一件秘密，而把读者蒙在鼓里。b，让读者知道秘密，而人物却茫然不解。
99、体现人物个性的方法有。a，语言。b，行为。c，思想。
100、细节描写的要点。a、作品的真实感，需要足够的细节描写来支撑。b、因此，落笔之前，要在脑中构筑足够的场景细节。c、构筑的时候，要有颜色、气味、声音、触觉等等，从眼耳鼻舌身五方面去体验它。
101、叙述语言风格分为。a，散文语言。（抒情）b，笔者语言（跳脱）。c诗意语言（典雅）d，剧场语言。（简洁）e生活语言（亲切）f原生态（梦幻）
102、精神，决定人物；人物，决定情节；而环境，为了情节真实，而服务。
103、第一、故事的惊奇，不如人与事的亲切；第二、故事的出奇，不如有深长的意味。
104、人物面临的难题越大，读者越关心。
105、用定时炸弹，把时间定在最后一页上爆炸。
106、生活是小说的基础，想象力是小说的根本。
107、出奇制胜。
108、记下自己的成绩，以此来增加信心。
109、创造性就是善于把根本没关系不可能的事联系在一起。揭示二者之间相关关系的意味，造成一种相关的联想。时空交错。真幻交混，产生一种似真似幻，既荒诞又神秘的办法。是结构对位。一种人物关系的写法。要打破过去惯常的逻辑关系，无论想什么都要善从正常的东西里看出反常的东西，从反常的东西里看出正常的东西。
110、笔名、书名要易记。
111、对于错误较大的作品，修改不如重写。
112、灵感分为。一为场面，二为认识，三为细节，四为人物，五为情绪，六为情节，七为题材，八为情境，九为心理。
113、故事的来源。（1）来自历史。（2）来自现实生活。（3）来自作者的遐思想象。（4）来自作者对社会人生的理性思考。（5）来自超现实的幻觉、梦幻。（6）重写经典。
114、（1）天下的故事无穷无尽，对于一个写作者而言，只有那些能够进入创作行为的故事才是有意义的。而那些能够进入创作行为的故事至少应该是“有意思”的。“意思”更多的时候指向的是思想性。
（2）一个故事所蕴含的思想并不是唯一的，也不是固定不变的。时代的不同，讲述者的不同，甚至受众（读者）的不同，都会使同样的故事产生不同的思想、意义。这正是一个作家大有可为的所在。
115、冷却以后再修改。
116、举一反三，触类旁通。
117、多角度思考问题。
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我认为主要有以下几个方面，与大家探讨。
一是要做到敏而好学。 “敏而好学，不耻下问。 ”
一是要做到敏而好学。古人曰： 学习是我们日常生活中的大事。一般来说，大多数从办公室 出来的文字材料都是起点较高、政策性较强，具有相当的广 度和深度；加上有的材料还是临时交办，要求几天甚至几小 时就得交稿。这时，如果办公室文字人员没有一定的笔才和 练达的素材，将难以满足工作需要。
二是要做到博采众长。也就是说平时要 十分注重广泛收集，点滴积累写作素材。正所谓“不积跬步， 无以至千里，不积小流，无以成江海” 。
三是要做到善于思考。 “学而不思则罔， 思而不学则殆” 。 思考的过程本身就是学习过程的继续和深化，也是提高文字 工作水平的重要途径。勤于思考、善于思考有助于我们把平 时所听、所看、所学转化为知识和能力，促进文字功底的升华。
四是要做到勤于实践。古人说得好：纸上得来终觉浅，绝知此事要 躬行。要提高办公室文字人员的以文辅政水平，还必须深入 基层，深入实践，调查研究，详尽地掌握第一手资料。
五是要深耕。 “常看胸中有本，常写笔下生花” 。文字写好五是要深耕。 写作能力的提高，不是一日之功，也没什么捷径可走，关键在 于勤学多练，不断地积累写作经验，探索写作技巧。
其他网友回答
1、要想快速提高文笔，最便捷的方法就是看别人是怎么写的。可以找一些名家大师的文章来看，看他们的结构、修辞是怎么用的，是怎样突出人物形象，是怎样说明事理的。
2、 文笔不好的人，通常写出来的东西都是非常散乱，没有具体的事例和素材。我们在平常生活中，可以多积累一些素材。比如生活中发生的小事就可以用手机里的便签记录下来，在以后写作的时候拿出来用，就是一件活灵活现的事情了。
3、 我国的唐诗宋词里面有写的非常精妙非常美的句子，这样的句子可以摘抄、背诵一些，然后在写作的时候用上去，就显得格调非常高。比如我们在一些山上的夜景时，就可以用”明月松间照，清泉石上流。”这样的诗句来表达。
4、 文笔的练就并不是一朝一夕的事，需要长期不断的练习、思考、总结。所以我们可以定期回头看看自己写过的文章，看看有哪些不足可以改进的地方，如此慢慢积累文笔就会得到提高。
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这个方法就是八步半写作法，是由一位从事写作教学20年的作家发明的。
很多人一开始写作，就会陷入无尽的恐慌，甚至觉得写作就是一件苦差事。
第一个阶段，是准备阶段(Preparation)。
1.制定一个计划(Mak a plan)
首先，你需要确定你写作的主题是什么，而且这个主题要非常具体，具体到你无法再将之再进行分割的地步。
例如，你定了一个主题，像阐述你关于现实与梦想的一些想法，但这个主题就太过于抽象，你需要再具体一点，例如，你可以用一幅已经褪色的手工画作为思考的引发点，小时候你画了未来的自己，现在却成为了自己最不愿意或者最不希望的样子。以此引发一些问题的思考。如果你是公开写作的话，你还需要明确你的读者是谁，定义你的目标读者的各种特征，了解他们的一些需求。
你要达到一个效果——你写的文章，就好像是给某一个特定的人写的，而不是给一大堆模拟两可的人写的。例如，你还是在阐述梦想与现实的一些思考，你是要将这些展示给那些与你有同样困惑的人看的，那他们还会有哪些想法呢？也许他们也同样讨厌着现状，不禁回忆过去的美好时光，甚至会惦记起儿时的梦想；也许他们想到了梦想，却又失掉了追逐梦想的勇气；也许他们儿时想要长大，但是到了长大，他们却又想要回到儿时；也许他们只是在不停的勾勒未来，却并不曾把握一刻的现在……这些都是我们应该仔细思考的方向。
2.做一些研究，收集信息(Do your research)
你可以围绕计划里的既定主题做一些资料方面的收集工作。
这个收集的形式可以多种多样，你可以做访问，可以去上网查资料，也可以进行主题式的阅读。
但是，这一切都要围绕这个主题来进行。
例如，你写自己的桔梗画来阐述梦想和现实，你可以去翻看以前的照片，甚至找到当事人，譬如你的父母，问问当时你做出来这幅画作的一些细节，你也可以在脑海里进行回顾检索，回忆当时的诸多细节；你还可以问 一下与你有同样困惑的朋友，或者搜索知乎看看有没有类似的问题。
将这些资料汇集在一起，写下来，它们就是你此次写作工程的宝贵素材。
3.思考与反思(Thinking and Rethinking)
当你拥有一堆关于这个主题的素材后，你的大脑里会对这个主题有了很多个临散的基本印象。
记住这些印象，接下来，我们就要用思维导图工具来对这些印象进行绘图式的创作。
此时，你务必要让自己极度放松，就像画家开始作画前所做的一些仪式一般：先一下坐或者品一壶茶，甚至点上一根香烟。用你能够想到的办法，让自己放松下来，让自己达到一种思维神游的状态。
人的大脑有发散和集中两种模式。当你放松时，发散模式就开始启动。它可以帮助你构建出很多意想不到的联系，从而产生诸多创意的想法。
那么开始吧，在思维导图的中心写下你的主题，然后依次发散，随便想，随便去写，写出各个要点，最后，构建起一些联系即可。
4.开头(Find your lead)
万事开头难，如果有一个开头，让你接着写下去，我估计你会很快写完。
当你画完了思维导图，就需要尝试着写下几句来，让你沉浸在你的主题里，甚至你回到了某个时空，或者你已经成为了内容本身：你成了画中人，你成画中景。用这个代入的角色随便写上几句。
以上都是写作的准备阶段，接下来是正式写作的阶段：
第二阶段：写作(Writing)
5.写作(Writing)
写作的过程，绝不是分析或者编辑的过程，而是发散的过程。很多人并不了解这一点，常常会去边写边改。
当我们写作时，我们需要调用大脑的发散模式而不是集中模式，我们要确保我们的思维是活跃而发散的。
当我们写的时候，我们需要任由大脑驰骋，不需要顾及写的是什么，写得是否通畅，逻辑是否严谨或者故事是否合理。这个阶段只有一个任务，那就是写写写！
如若一边写，一边改，可能会造成两个问题。
首先，发散模式会不停的受到干扰。因为一旦涉及到修改，就会将发散模式切换到集中模式，这样接下来写下去的任务就会变得更加艰难。
其次，如果不断的修改，可能会产生一种嫌弃自己作品的潜意识。因为我们居然发现自己的作品有这么多的问题存在，很容易得出自己太不擅长于写作的结论，这种不断的否定过程，势必会极大的伤害我们的写作热情。
其实但凡是写作，初稿都是不堪入目的！关于这一点，很多大作家都感同身受。初稿，只是初稿，何必去过分纠结呢？毕竟到了后面，我们还是可以去不断修改和完善的。
真正的画家，画一幅画，刚开始只是画个草图，勾勒些轮廓，看上去可能会非常粗糙。但是在接下来的不同阶段，画家不断的对这个画作进行修改和完善，一幅质量上乘的作品就这样被打造出来。
3分写7分改，这才是写作的常态。
如果你有这种边写边改的习惯，你可以通过一些辅助手段来改掉这个毛病。
例如，用电脑写作的话，就在屏幕上搭上一条干毛巾，你写一点，就让毛巾滑下一点，遮挡住之前写的句子。这样你就没有办法看到之前写的是什么，有效避免了修改它的冲动。
或者，你也可以利用一些软件来做到这一点。例如Scrivener，Typora
第三阶段：编辑和重写阶段(Editing and Rewriting)
6.放任不管(Let it incubate)
我们都有这样的体验，当你隔一段时间再来看你之前写的谋篇文章时，你会很容易发现之前在写作时不容易发现的问题。
这是因为，当隔一段时间后，你的思维状态和模式，已经不是之前写作时的那种状态或者模式。你就像是在审读别人的作品一般，可以很客观的去发现这个作品的优点和缺点。
因而，当初稿完成后，千万不要马上去修改作品。你需要马上关掉屏幕或者合上手稿纸，让自己去做别的事情，将初稿尘封一段时间。最好是能够隔上一周左右的时间。间隔的时间越长，越有价值。
7.内容修改重写(Revising)
对一篇文章的进行修改，其实是分为两个层面的，一个是针对于内容的修改，一个是针对于形式的修改。
内容的修改，是基于逻辑和思维层面的，是针对内容传递的有效程度来做审视的。
内容方面，常需要修改的方面：
*你的文章是否达到你之前设想的目标？
*你的文章是否包含了所有的关键点？
*某些内容是否有逻辑错误？
*哪些地方应该更详细一些，哪些地方应该要简短一些？
8.编辑审稿(Copyediting)
这一阶段，是文章要进行输出之前的最后一个阶段。你需要关注的重点是文章的一些形式上的问题。
主要涉及以下几个方面
*是否有拼写错误？
*语法是否有问题？
*词语或者短语是否贴切？
*句子是否通顺流畅？
*文章排版是否美观大方？
诸如此类不一而足。
讲完了八步，那还有半步在哪里？
半步:要持续性的阅读优秀经典的作品(Continual Reading)
我们需要在平时吸收一些营养来用于自己的作品之上。例如，我们可以通过阅读，来获取某些洞见——对事物的某些看法，对事物的一些感知等；我们也可以通过阅读获取某些写作技法，例如如何对文章进行架构，如何选用一些更加贴切的词语来表达你的意思，或者文章的一些文学修辞或是韵律等。
以上就是小编关于【如何提高文字写作能力】的分享，希望对你有用。
