网友提问：
奥斯卡最佳国际电影《寄生虫》，你们看过了吗？大家能否分享一下影评？
优质回答：
电影《寄生虫》荣获四座奥斯卡，成为韩国影史第一个拿到奥斯卡最佳影片、最佳国际影片、最佳导演的电影，在今年奥斯卡可谓是出尽了风头。
韩国电影的特点是写实，《寄生虫》这部电影也是如此反应了生活中的残酷现实，同时又贯彻了穷人阶级与富人阶级之间的社会矛盾，将影片升华到了另一高度。
看似本片主人公一家和管家一家是寄生在富人家的寄生虫，但富人的生活同时又是建立在穷人的基础上，所以到底谁才是寄生虫？让影片的名字设定的恰到好处。
再看剧本情节，影片开始通过穷人儿子的关系让全家人在富人家有了吃饭的生计，这段情节娱乐搞笑，结尾穷人父亲杀死富人将电影推向高潮，最后以悲剧收尾，但这丝毫没有影响喜剧部分和悲剧部分的诠释，情节连接流畅。
《寄生虫》由宋康昊领衔主演，无论影片的内容、情节、演员演技、影片取名、拍摄手法等都是无可挑剔的。以上是小编对影片的评价，喜欢别忘点一波关注哦(′-ω-`)
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社会学专业出身的奉俊昊，对于人性的观察是细致入微的。大家都非常好奇，现在众多编剧们绞尽脑汁地挤灵感，写出的作品仍旧平平，为什么他的剧本中充盈着各种新奇的灵感。仿佛一切是自然而然发生的，灵感就这样源源不断地从他脑中冒出。（我们往往称之为“天赋”） 在《寄生虫》中，贫富之间的差距是电影的戏剧中心。《寄生虫》是他第一次在电影中描述富人的房子与家庭。关于“气味”的描绘，是在富人与穷人碰撞在一起的情境下出现的。在现实中，穷人与富人的生活是自然隔离开的，虽然没有一条明确的界限，然而他们各自有自己的圈子与活动范围，交集很少。而在有些生活情境下，比如家教、司机、家政服务，富人与穷人就会处于同一个空间。“气味”正是描述了他们之间的界限。在电影中描绘气味其实并不容易，因为它无形无声。但他非常明确地想要表现出气味的因素，演员们最终也完美地把它演绎了出来。 他说，他也没有办法把自己关在一个封闭的房间写剧本。他需要一个开放的空间，如餐厅，或者是咖啡馆。每天三杯咖啡的时间内，他会观察店里的、街上的人，听他们交谈，听到他们生活中有趣的故事也会立即记下来。 在构思《寄生虫》的时候，他记得是2017年8月4日那一天，坐在车上，突然有了灵感，一下子把电影后半段的故事都构建了起来。灵感往往不期而至。要时刻为创作剧本做好准备，在灵感乍现的时候抓住它，记下笔记。 奉俊昊没有办法解释他的几部电影为什么会成功。他自己也是充满了困惑。他对自己的作品一开始并没有完全的把握，拍摄过程也充满了不确定性，票房的成功始终是个谜，觉得自己可能只是比较幸运。《杀人回忆》剪辑完成后，投资人一看，觉得是一部烂片，就立即撤资了，但后来电影首映后，票房竟然取得了成功。后来拍摄《汉江怪物》，虽然前一部《杀人回忆》成绩不错，但风格差异太大，投资人对一部关于怪物的电影充满疑虑，所幸一位日本投资人资助我们把这部电影拍完，之后其他投资人才陆续加入。 《寄生虫》在戛纳的成功，他也完全没有预料。当他从戛纳飞回韩国时，看到一百多个记者在机场等候，他还以为他们在等哪位奥运会运动员还是球星。从二十年前拍《绑架门口狗》开始，他的生活一直都是写剧本，拍电影，写剧本，拍电影，到现在也没有什么变化。金棕榈颁奖之后，他和剧组的同事们尽兴地喝酒庆祝了一晚，第二天醒来，生活并没有什么变化，上了飞机后又开始构思剧本了。
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本片最妙的戏剧冲击点是“气味”，富人三番五次强调基泽身上有一股异味，很难闻，但具体又说不出什么味道。看过的应该都知道这是地下室的气味、蟑螂老鼠的气味、底层的气味。这是上层对底层的歧视，同样充满偏见。这里寄生虫又变成了富人，附着于穷人榨取他们身上的价值来维持其生活。所以究竟谁是寄生虫？对于这个世界，每个人都是寄生虫。基宇一家，女管家夫妻，毫无疑问是寄生虫，他们依赖于富人家。然而更广泛地理解，主人家也是寄生虫。他们作为一个阶层，寄生于社会大众，剥夺他们的劳动成果（第五点提到的骗术，高利贷等），所以其他人苦哈哈的打工却生活不能自拟，自己家还能有空请来一群人陪小孩演戏哄他开心。从这个意义上，他们也是寄生虫，只是寄生的手法更高明。
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《寄生虫》击败了阿莫多瓦的《痛苦与荣耀》和昆汀·塔伦蒂诺的《好莱坞往事》，获得韩影史上首个戛纳金棕榈大奖。
而对于奉俊昊来说，这也是他导演生涯的再一次辉煌。他上一部获得如此高赞誉的作品，还是那部经典的《杀人回忆》。
2013年的《雪国列车》，奉俊昊试水一把科幻片，但终因剧情撑不起宏大的主题而草草收场。
2017年和Netflix合作的《玉子》，讲述了一个宫崎骏式奇幻又温情的故事，但观众似乎对这样单调又直白的环保口号不买账，反响平平。
借助这部《寄生虫》，奉俊昊又回到了职业巅峰，也回到了自己更熟悉擅长的悬疑现实主义领域。
影片探讨的主题很清晰，是全世界都存在的一个广泛议题——“贫富差距”，或者说是“阶层分化的问题”。
很多人看到这都会联想起李沧东执导的《燃烧》，这两部片子有相似的主题。穷人和富人世界的对比，欲望的极端化和矛盾的暴力化，都在这两部电影中有所表现。
但《燃烧》的表现形式是诗意的，虚实相间的，对人的存在和意义有深刻的挖掘，也有恰到好处的留白。
而《寄生虫》则是以一种生猛的、直白的形式来呈现，它在悬疑叙事和故事节奏上近乎完美，极具冲击力。
韩国导演奉俊昊的《寄生虫》，韩国第一部拿下戛纳电影节金棕榈大奖的作品，相当于我们的《霸王别姬》。
豆瓣上已经有5万人标记了《寄生虫》，评分稳定在9分以上，说是神片也没毛病，看过的都说“好看”——最实在的感官意义上的“好看”。
这部作品并不像以往的金棕榈影片一样文艺而晦涩，克制而超前，它的戏剧性和趣味性都很强，不需要多么资深的影迷，即使是只看婆媳剧的阿姨也会看得津津有味。
首先，影片“寄生”的设置就极具创意。
蜗居在地下室内、连生计都不稳定的穷人金家，儿子基宇在一个偶然的机会下进入到住在豪宅的富人朴家当家教。基宇觑准时机，让自己的妹妹也进入到朴家当老师。
接下来兄妹两巧施手段，排除异己，将自己的父亲带进朴家当司机，将自己的母亲变成了帮佣。这一家人改名换姓，在朴家假装互不相识工作着，只有当主人不在家时，他们才会关起门来设宴狂欢。
这就是所谓“寄生”，蝼蚁般的贫民靠陷害和欺骗攀上了光鲜富人的高枝，享受着富人家庭的残羹冷炙，变成了肥壮身躯上寄生虫一般的存在。
有趣，也荒诞。一家人接二连三地瞒过富人一家，无疑是小概率事件，可偏偏就有这么多意料之外、情理之中的机缘巧合，让金家人能够见缝插针地进入朴家。
金家人的每一次“面试”让我们又期待又紧张，虽然我们早已隐隐感觉到故事的走向；而每当一个金家人“寄生”成功的时候，我们竟然感到一丝轻松，虽然随之而来的就是强烈的不安——这场骗局不可能一直持续下去的。
影片运用了非常典型的荒诞喜剧的手法，一步也不肯放松地抓住了观众的心，比起那些沉浸式的自说自话的传统文艺片，《寄生虫》当然更“好看”。
何况《寄生虫》还有韩国国宝级的摄影师洪坰杓掌镜，《太极旗飘扬》、《燃烧》、《哭声》、《雪国列车》都出自他手。
《寄生虫》的画面在阴暗汹涌和明亮冷峻之间切换得游刃有余，配乐亦是恰到好处，这种极具观赏性的视听氛围，是任何一个观众都能够直观地感受到的，能不“好看”吗？
“好看”之余，动点脑筋，be professional。
近年来韩国电影佳作辈出，但无论是《玉子》、《小姐》还是《燃烧》，这些戏极具艺术色彩的作品，都没能帮助韩国人拿下电影殿堂的最高荣誉，最后，《寄生虫》做到了。
我们可以看到，《寄生虫》中放弃了一些实验性的表现手法，而是借用了类型片的创作思路，标准的三幕式结构，几乎可以从40分、1小时40分这两个结点分隔开来。
高度成熟的剧作结构使得《寄生虫》的故事编排得流畅自然，再加上其中不断出现的反转桥段，更加扣人心弦，将剧情一步步推向最高潮，达到了故事层面上的“沉浸式”效果。
再看影片的立意表达，种种隐喻，种种细节。
幽暗闭塞的地下室，窗口开在路人脚边的高度，室内的制高点，竟然是洗手间的马桶，金家人每一次回家，都是下行。
上坡尽头的别墅，庭院远离市井之外，柔软舒适的草坪，宽敞明亮的阳台，朴家人一回家，悠悠然拾级而上。
朴家人虽是世俗上的成功人士，在高墙之中却显得傲慢而迟钝；金家人虽然是社会底层的loser，在朴家却尽显精明狡猾的手段。
朴家人对金家的每一个人都抱着慷慨大方的善意，金家人则在私下默默地甩出一句：“我有钱，我也会善良的”。
大雨一下，臭水从马桶口四处蔓延，金家遭受灭顶之灾；碧绿的草坪却更显生机，朴家喜迎清新的空气。
地位上的高与低，能力上的强与弱，道德上的善与恶，富人与穷人被旗帜分明地对立开来，“阶级固化”的命题几乎是直接摆在观众面前的，但《寄生虫》不止于此，而是更加尖锐地刺向了“人”的本质。
金家渴望财富，他们抢别人的生计，寄生朴家，但还是在雨夜之中放来者不善的前女佣进门，最终陷入了前所未有的危机，直接导致了最后的悲剧，他们真的“恶”吗？
朴家上流体面，对能给予自己帮助和服务的金家人不仅和颜悦色，还毫不吝啬，但却始终在意金家人“是否越界”，私下谈起金家人，直言其“味道”难闻，他们是真的“善”吗？
金家人，看似有饱读诗书却怀才不遇的儿子，有天赋异禀却考不上美院的女儿，却连最简单的叠纸盒的工作都做不好，穷人之穷，真的仅仅因为阶级吗？
朴家人，朴社长是科创公司的老总，玩技术来不得一点虚的，朴夫人虽显单纯，但在上流社会也是一把交际的好手，富人之富，真的仅仅因为资本吗？
金家人渴望财富，一家人享受鸠占鹊巢的极乐快感；朴家人衣食无忧，却在夫妻亲热的时候，幻想妻子穿着廉价内裤的卑微模样。
贫穷臆想着富有，富有意淫着贫穷，谁又比谁更高一等呢？
本片精彩的信息梗
1、台湾古早味蛋糕是什么梗？
影片里，饼叔和保姆的老公，都曾经营过台湾古早味蛋糕店。
在司机餐厅吃饭时，饼叔回忆起自己原来做过代驾，就在炸鸡店倒闭和台湾古早味蛋糕店开张之前的 6 个月里。
而保姆老公一边在吃香蕉，一边自述曾经开过台湾古早味蛋糕店，倒闭后欠债跑路，才躲到了地下室里。
这是什么神奇的蛋糕？
号称比戚风还要松软。
鱼叔顺手查了一下外卖 APP，发现附近有多家糕点店在售卖。
大约在 2016 年，台湾古早味蛋糕风靡韩国，8 个月之内开了 400 家店铺。
其中最著名的是这个名叫「大王 castella」的连锁店。
但仅仅一年之后，这些店铺纷纷倒闭。
原因是2016 年 11 月中旬，韩国爆发了 H5N6 禽流感疫情，导致鸡蛋价格上涨，古早味蛋糕的制作成本瞬间飙升了三四倍。
接着，一家美食节目爆出这款「纯天然健康」的台湾古早味蛋糕实际含有大量的食用油，跟树立的品牌形象相违背。
口碑一落千丈。
保姆老公加盟过「王水卡斯特拉」蛋糕店，应该就是影射现实生活中的「大王 castella」。
饼叔和保姆老公这一层巧合，暗含了他们属于同一阶层的人，最后都躲藏在地下室的相同结局。
2、兄妹二人为什么都没有工作？
有人说，饼叔一家人明明那么聪明，个个身怀绝技，也都年轻力壮，为什么会统统待业在家？
这似乎不合理。
但其实，找不找得到工作有时候跟能力并不直接挂钩，而跟整个社会大环境有关。
当代韩国青年失业率奇高。
据统计，2017 年韩国年轻人（15 岁至 29 岁间）的失业率高达11.2%。
其中三分之一的人拥有大学学历。
在 2016 年韩国九级公务员招聘中，超 22 万人竞争 4120 个名额，创下了历史最高纪录。
所以影片里，饼叔说「这是一个 500 个大学生竞争一个保安职位」的时代。
基宇 4 次高考落榜，仍在准备五战。
虽然考上大学不一定能找到工作，但只有高中学历显然会活地更惨。
他们一家也并非好吃懒做，叠披萨盒子赚取生活费用。
基宇性格温和，头脑灵活，还积极争取披萨店兼职的工作。
可惜，最不缺的就是人。
3、妈妈朴忠淑，能力最强者
妈妈原本是链球运动员，镜头曾扫过她的奖杯。
野营那一夜，饼叔一家四口在草坪上玩耍。
妈妈表演的就是扔链球。
此时他们头顶上空，是慢慢聚拢的乌云，暴雨来临的前兆。
家被雨水淹了之后，饼叔回到家里，拯救的第一件物品就是妈妈的奖牌，看得出他对妈妈的爱意。
只可惜，这份荣耀却并不能换来任何物质上的帮助。
这一家人里，体力最强的就是妈妈。
这也就能解释，为什么她貌似毫不费力的轻轻一抬腿，就把保姆整个踹下楼梯。
而且在生日派对的凶杀现场，也是妈妈用一把并不怎么好使的烧烤铁签子，深深戳进了保姆老公的腰部。
饼叔发给基宇的信里，问候了妈妈，「我猜你妈健康的不得了」。
但结尾我们发现，基宇雪夜拿着信激动地回到家中时，母亲发出了虚弱的咳嗽声，说明她的身体也并不那么强壮了。
再生龙活虎的人，也经不住人生这么折磨啊。
4、贵夫人的小心机
敏赫和饼叔都夸奖过她单纯善良。
但其实是单纯有余，善良不足。
她从基宇的工资信封里，故意抽了几张钞票出来。
却说「考虑到物价上涨，在里面多塞了几张」。
露营回家那晚，她嘱咐家里保姆做一碗炸酱面给儿子吃。
儿子不吃，于是她顺口说「那就阿姨你吃吧」。
随即发现里面加了很贵的韩牛肉块，立马改口说要给丈夫吃。
丈夫也说不吃，她就自己吃了起来。
影片还特地给镜头，吃的精光光的一个大碗。
这充分说明，有钱人家的慷慨，是有限额的。
可以把炸酱面分穷人吃，但分给你韩牛，是万万不可能的。
夫人对「美国制造」有一种迷之信任。
她平时讲话会夹杂些简单的英文单词。
基宇瞎扯基婷的学历，说她毕业于美国的伊利诺伊大学，立马勾起了夫人的兴趣。
基婷故意泄露自己家世不俗，说自己的大伯离开韩国，飞往芝加哥做生意。
多松雨夜不愿意在家睡觉，偏偏在院子里搭帐篷。
社长担心帐篷会不会漏雨，夫人担保道「那是美国制造，应该没问题」。
奉俊昊的电影里经常出现「美国」这个符号，且以统摄地位出现。
鉴于美国曾经对韩国的强力控制，里面包含了导演一种若隐若现的忧虑感。
其他网友回答
这部影片在他获得戛纳金棕榈奖的时候，我一直都在向大家宣传这部电影，如今获得了奥斯卡奖，可以说是实至名归。
这样的电影国内不会引进，所以自然关注的人不多。
我的主页里有我对这部电影的评论，我就不贴出来了，省得头条判我搬运，感兴趣的可以去翻翻看。
我这里就想提这么个问题，我们今后能拍出这样的电影吗？
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