电吉他品牌（盘点那些知名度不高的电吉他品牌）

谈到电吉他，很多人第一时间就会想到世界两大吉他品牌——Fender和Gibson。在这里，我先来做一个小小普及，以后大家看一些品牌的琴体或者logo，就不会觉得陌生了
首先看到的是Fender的两款经典型号Telecaster和Stratocaster，这两款款琴也是我的最喜欢的电吉他之一，自己也在用美标系列的Stratocaster
值得一提，Fender输掉了侵权官司，它想把由自己公司设计的Stratocaster、Telecaster和Precision琴型吉他在美国申请商标，但是却没有成功，并且Fender也曾在英国和欧洲其他地区也进行了尝试，也以失败告终。这场官司历时五年，诉讼状多达20000页，在诉讼中，Fender列举了众多侵权公司如ESP Guitars、Sadowsky Guitars、Lakland Musical Instruments、Warmoth Guitar Products、Schecter Guitar、Michael Tobias等，他们都模仿了Fender吉他的设计，但是美国商标评审与申诉委员会却都表示Fender的诉讼不成立。
接着看Gibson。
比起Fender，Gibson自己的型号也被抄得一塌糊涂，可能看到Fender败诉，估计自己也赢不了，但凡这两家公司胜诉了，那全世界的吉他厂商都要给两大公司支付很高的版权费用，一是Fender和Gibson以后不用造琴都可以天上钞票挣到手软，再者，可能也没人想造吉他了。
下面是一些知名度不高但制作优良一些手工定制琴（ps.至于到底好不好，不是我说好就好，是综合国内外的网站和社交媒体上的一些音乐人的意见哈，见仁见智，可能一些牌子国内比较冷，但是国外特别火）除了市面上的大品牌Fender、Gibson、ESP，PRS、Ibanez、Epiphone、Squier、Jackson、Martin、Taylor等等之外，还有很多优秀品牌，下面咱们就来介绍一下吧！
1.Gretsch——弹Jazz不得不选
100多年以来，Gretsch创造出了我们所知的“伟大的Gretsch之声”。但是故事的一切是从一个定居布鲁克林的年轻德国移民身上开始的.
27岁时，Friedrich Gretsch创立了一家小型乐器店1883（这里可能少词，应该是在1883年创立，制作班卓琴，鼓和小手鼓等。然而仅仅在12年后，Friedrich Gretsch逝世了，给他十多岁的儿子Fred留下了一家初具规模的乐器公司。
也许这对于一个有着百余年历史的乐器传承的发展，是一个与众不同的开始。年轻的Fred不像其他年轻人(一样可以享受美好的青年时光)，直到1916年他付出的努力已经使他的公司进入美国乐器行业进口商和制造商中的翘楚行列。
60年代末期，Fred Gretsch退休了，将公司卖给Baldwin Manufacturing。Baldwin对于Gretsch在市场中的定位有失误的判断(好像乐器行业里,这样的门外汉不止他一个)，在60年代的迷幻音乐和70年代的硬摇滚时代的转变中失败了。
Fred Gretsch三世随即接收这个家族企业，在1995年的时候让Gretsch重新回到大众的视野。2002年，Fender公司在交易中拥有了Gretsch的制造和出品权，于是Gretsch吉他，从此彻底的将自己伟大的声音传递于了整个世界。
2.DEAN——金属boy一定有
一说起DEAN，一个想到的就是无影手Michael Angelo了。记得当初学电吉他的时候对他非常着迷，当然，DEAN吉他拥有着彪悍的外型与极端生猛的音色。为了适应重型音乐速弹演奏的需要，把琴颈弧度超小，这样弦距可以调的很低，从而进行快速的演奏。
3.Music Man——前卫大佬御用
Music Man是在1972年由三位Fender元老——Leo Fender, Tom Walker 和 Forest White 创立。不过1981年那年三人的合作出现破裂。Music Man品牌则在1984年被Ernie Ball收购。在被Ernie Ball收购之前的最后一段时间，产品由Grover Jackson代工。而Grover Jackson，便是日后崛起的鼎鼎大名的Jackson吉他创始人之一。
4.Godin——木吉他也很不错
加拿大国宝级吉他品牌Godin是高科技吉他中的佼佼者。它将传统的材料与最新的现代电子技术紧密结合，打造出紧跟时代步伐的拥有多种表现功能的高科技吉他，满足了众多世界级吉他大师的演奏需求。
创始人Robert Godin。公司主要设计生产电吉他、钢丝电木、尼龙电木这3种概念吉他。Godin属于性价比超高的一个品牌，往往一把6000RMB的就可以媲美 Fender美豪系列，知识音色肯定些许不同，如果有机会可以入手把高端的godin 。
5.Schecter——感受核的魅力
与很多美国吉他品牌一样，SCHECTER也是以老板姓氏注册的品牌。品牌创始人DAVID SCHECTER在1976年就已经在加洲创办了公司。而在那个时代，高档的美国乐器制造重心并没有转移到NYC去，加洲地区的乐器制作代表了美国最高的水准。
直到今天，SCHECTER拥有月产近万把吉他/BASS的生产能力，包括韩国和中国的钻石系列（其中韩国的钻石系列生产线包揽了这万把中的一半数量），以及在美国生产的高品质CUSTOM SHOP。使用者包括从POWERMAN5000，PAPA ROACH，CRAZY TOWN等大牌金属乐队到THE CURE的吉他手甚至是PRINCE和STEVE VAI。当你在演奏SCHECTER的时候，能够感受到最大的不同就是，他们是真的在用心为摇滚音乐人制作吉他。
6.B.C. Rich——怎么抱着才舒服呢
1968年，Bernie Rico, Sr.创立了B.C. Rich公司，在之后的4年中制造了少量的Gibson、Fender类型的电吉他。1972年，第一款真正意义上的B.C. Rich电吉他Seagull推出，奠定了B.C. Rich吉他延续至今的卓而不群的设计传统。拥有奇特外形设计的电吉他在七、八十年代层出不穷，但是在今天得以保留下来的少量经典设计中，只有B.C. Rich在拥有狂放外形的同时仍不失典雅之感，丝毫不会给人陈腐的感觉。在BC Rich那些最著名的电吉他型号中，Bich的第一批使用者有Aerosmith乐队的Joe Perry，本来要被放弃的Warlock被Motley Crue乐队的Nikki Sixx看中得以发展至今，Ironbird则是Black Sabbath乐队的Tony Iommi的爱琴，BC Rich一直伴随着金属风格的诞生与发展。90年代后期兴起的极端金属从外形到音色全面颠覆了传统电吉他的老朽之气，Slayer（杀手）、SlipKnot（活结）、Dark Funeral（黑暗葬礼）等乐队用各种型号的B.C. Rich完成的出色作品展示了这一品牌的无穷魅力，使拥有一把B.C. Rich成为了众多金属乐手的梦想。
7.Agile——美国大众品牌
有人说，Agile对于美国人来说，就像国内的红棉吉他。很多金属选手会选她，最近听说除了10弦吉他， Agile还是7、8、9弦琴偏多一点。做工没的说，金属利器。
8.Sterling——music man的儿子
Music Man的子品牌，主要由印尼Cort吉他代工生产，为了满足中低端市场的需求。价格比较低廉。但是质量却比较好。性价比也是相当高，涉猎风格的相当广。
9. Larrivee——一把电吉他就能证明木吉他的功底
Larrivee又是加拿大著名吉他品牌，Larrivee吉他是世界上均衡性好的原声吉他之一,特别适合录音与现场伴奏,以及指弹独奏，所有的Larrivee吉他都选用木料制作,在美国手工制作完成,不管是哪个系列,Larrivee各不相同的实木音梁结构都能为你带来传奇般的音色品质，此种音梁设计俨然成为Larrivee钢弦吉他设计的核心特点，形成了Larrivee吉他风格。并且全系列从琴头到品记甚至琴桥，精细的彩贝定制镶嵌缔造视觉与听觉的效果。
Larrivee原先也是制作高质量的古典乐器发家的，并且有非常专业的制琴师团队，这使得Larrivee在原声吉他市场变得备受期待而理所当然，创始人Jane Larrivee的生活里充满了他的吉他。这就是他所做的一切，这是他所知道的一切。从选材再到成品再运到商店里，Jean Larrivee几乎掌握了整个过程的各个方面。没有什么比在他的激情创作背后更令人满意的地方，这就是Jane Larrivee以匠人之心，对每一支制作的吉他都投入了感情，这就是他的全部心血。
无论是木吉他还是电吉他，Larrivee都有良好的涂层，制作工艺相当精良。中音和高音很强，又和低音相互平衡衬托，音色高度匹配，每把吉他都有鸽尾型琴颈和X型支撑龙骨，涂层和打磨都做的特别棒。
10.Rickenbacker——吉他中的艺术品
Rickenbacker作为美国现存唯一一家没易过主的老牌吉他生产厂商，在摇滚史上有着重要的推动作用，可谓是真正的吉他艺术品1931年，Adolph Rickenbacker和George D. Beauchamp在洛杉矶成立了一个叫The Rickenbacker International Corporation (RIC)的公司。并且公司推出了世界上第一支现代电吉他乐器——Rickenbacker Electro Instruments。由于Rickenbacker在那个时候，名声很大，连Les Paul都买了一把Rickenbacker。
在1953年的时候，RIC公司被卖给了F.C. Hall，他在接受RIC公司后，直接将Rickenbacker吉他开创成了史上最不可磨灭的经典！1956，RIC25周年庆典的时候还推出了世界上第一支Neck-Through-Body电吉他——Combo 400。后来，Neck-Through-Body也成为了RIC产品的最显著的标志。
11.EVH——范海伦？
EVH是Fender旗下的一个品牌。品牌名字其实是名字Eddie Van Halen缩写。电吉他点弦就是他发明的，下面来说这把黑色custom的EVH琴
琴头：采用Wolfgang系列的设计特点，带有EVH Wolfgang特有的金色LOGO，侧面则是吉他的编号，背面为原木色。
琴颈：采用了枫木，乌木指板，22品设计，传统而经典的圆点镶嵌，全黑色椴木琴体，椴木的中频表现十分出众，发音很均匀且重量很轻，它也是配合枫木贴面的最好的底板木材。枫木贴面，枫木的音色非常独特，在中频的表现上非常明确并且有着非常亮丽的尾音，枫木在低频的表现上也非常干脆绝对不会拖泥带水。在过载的表现上它会具有更明显的泛音。
拾音系统：Custom Designed EVH Humbucking双拾音器，它是为Van Halen而定制的拾音器，目的是得到“Brown Sound”的音色，档位切换：1. Bridge Pickup, Position 2. Bridge and Neck Pickups, Position 3. Neck Pickup。它可以得到有力而坚韧的摇滚节奏吉他音色，Blues风味的推弦，以及高增益下充满激情的SOLO。在拾音器的三个主要档位的音色下，它的可以发出Fender式的那种清澈的Clean音色。整个琴的电路只有一个音量旋钮和一个音色控制钮，让拾音器始终在火力全开的状态，音色更单纯。
颤音系统：EVH Branded Floyd Rose Locking Tremolo with EVH D-Tuna，这种设计让音色显得更复古和甜美，并且在音准方面比较稳定。这个琴在米国售价都是3999.99美刀，不便宜，对了，EVH的吉他音箱也非常出名。
12.Sadowsky——又是一件艺术品
如果你现在手头上的这把吉他不是SADOWSKY生产的，那么奉劝你不要做以下的尝试：拆掉琴颈与琴身结合处的螺丝钉，然后拿住琴颈使琴竖直向下，看看琴身会不会掉下来。也许你不相信天下会有这种事，但这的确是事实。SADOWSKY吉他的制作精度确实已经达到了如此水平。1979年，Roger Sadowsky独自一人在纽约开了一家吉他定制商店，得到了美国东海岸录音乐手的大力推崇，现在已经成为这一领域的顶级制作师之一。
现在很多乐手都喜欢60年代的Fender吉他音色，但是又很怕这样名贵的琴会在演出中被盗或受损，而SADOWSKY正是拥有这种传统音色而又制作上乘的一个吉他品牌SADOWSKY的产品基本上都是以Fender琴的制作概念而开发的，原则上是全手工制作，所以也并不需要什么很规整的产品目录，只是确定了一些很基础的配置。首先，在琴型上他们通常只制作斯特拉特卡斯特和泰勒卡斯特型吉他，以及爵士贝斯的贝斯琴型，而且琴颈和琴身间使用螺丝钉固定。在琴体的材质上，他们主要使用Swamp Ash的单板及Maple和Altor，不使用单板枫木制作琴体。琴颈处使用枫木和MORADO指板，或者枫木和枫木指板这两种搭配。以上这些材料当然都是经过严格挑选的。在金属配件方面，使用的是哥特或者韦尔金森（Wilkinson）的产品。
装载的拾音器是SADOWSKY与Dimarzio以及约翰巴顿共同开发的定制产品。斯特拉特卡斯特外形的吉他有岑树木（Ash）琴身的传统型和Maple（面板）和Altor（背板）的现代型两种，而泰勒卡斯特外形的基本上都是岑树木琴身的传统型，同时你也可以定做埃尔库尔等人使用的尼龙弦电声吉他。基本配置就是以上这些，当然各部分都可以按照客人的要求进行修改。
1996年，SADOWSKY在日本成立SADOWSKY Tokyo，开始生产他们的SADOWSKY JT型号。SADOWSKY吉他的外形并没有什么特别之处，他们追求的就是这种朴实的外表，而声音却是在一次又一次地获得改良。能为乐手们不断提供最好的乐器，可以称得上是SADOWSKY的魅力之源吧。
13.Guild——绝对被低估的吉他
Guild是世界上最具有历史意义的吉他制作厂牌之一，无数极富时代代表性的乐器长久以来为Guild带来了的良好声誉。从20世纪50年代的爵士浪潮、伍德斯托克上Richie Havens传奇性的表演一直到Kim Thayil和他的Soundgarden在西雅图刮起的Grunge风暴，Guild始终在帮助艺术家们创造现代音乐的历史并且在历史上留下了不可磨灭的印记。遵循着经典的欧洲传统制琴工艺，毫不妥协的质量要求以及良好的声音表现，Guild吉他曾经、现在、将来都是乐手们演奏的最佳选择。
1945年Alfred Dronge的乐器店在纽约的Park Rowe 130号开业，因为公司所有者Al Dronge本人对爵士乐的喜爱，Guild在正式生产乐器的第一年里将精力主要投入到了空心爵士电吉他的制作之中。
六十年代，一些载入现代音乐历史的Guild吉他型号问世了。Guild第一把12弦箱琴也在同时期问世。Guild在这个时期也开始涉猎古典吉他业务，开始为George Barnes、Duane Eddy、Bert Weedon制作签名吉他。
1972年，Al Dronge在空难中逝世，这意味着Guild一个时代的结束。1973年Leon Tell正式接管公司。接下来，Guild的12弦吉他以及Jumbo琴型吉他开始加速生产，同时Guild所有的实心电琴型号都进行了整体的调整，包括了M-85贝司系列、JS贝司系列、S-100、S-300以及全新的M-75GS/CS。Guild同时也设计生产了D型缺角箱琴（D-40C）以及世界上第一款D型12弦箱琴（G-212，G-312）。
也是在70年代早期，Jimi Hendrix在声名狼藉的纽约Manny’s Music购买了左手款的F-212 12弦琴。1993年，Guild为Slash制作了双头吉他，取名为Crossroad。这款红色吉他的上半部分是12弦箱琴，下部分是6弦电吉他。这个灵感来自于Slash对演奏的需求——他需要快速切换演奏箱琴与电琴。在之后Guild又制作绿色版本的双头琴，取名为Godzilla，它陪伴Slash走过了Guns N’ Roses以及Velvet Revolver的岁月。
14.G&L
1980年注定是个不一般的年份，在那年比尔盖茨的MS – DOS计算机操作系统得到IBM的许可，John Lennon去世，同时也是那年，George Fullerton和 Leo Fender成立了著名的G&L音乐品牌。也是Fender先生继Musicman吉他之后的最后经典遗作。Fender公司的创始人Leo Fender寄予了G&L无限的期望，他不断的在吉他和贝司设计的道路上开辟新的思想，进行新的创作，在G＆L，Leo的设计才华得到了世界各地音乐家的赞赏，那是他前30年创作中所得知识和经验的结晶。用他的话说，“我曾经创造了最好的乐器。”
在现在所有的G&L杂志广告上仍原引了Leo生前的一段话：这是我做过的最好的吉他。
15.Eastwood——这才是vintage
和标题一样，Eastwood是一个专门生产Vintage工艺的吉他品牌，几乎你不用花太多的钱就能获得一把做工、音色都非常漂亮的Vintage吉他。
16.Suhr——fusion男孩看过来
Suhr的首席制琴师——John Suhr。John Suhr是以前Fender Custom Shop的Master Builder。就是Fender厂里面地位最高的制琴师，凭着二十多年的经验，John Suh后来离开Fender，自己和伙伴另创了一个’Pensa-Suhr’。他的作品有很多，像是Mark Knopfler、Eric Clapton、Peter Frampton、Lou Reed,、Bill Connors,、Steve Stevens、Reb Beach,、Pat Thrall、Little Steven、Victor Bailey等等等等所用的琴都是出自他的手。而后来’Pensa-Suhr’关门后，John Suhr另起炉灶开了叫J S Technologies Inc的公司，所生产的琴就是以他为名，就是所谓的Suhr吉他。据了解，当时工厂全部员工不到十人，各有专门制作Pick-Up的、修Neck的等等。而烤漆方面由John亲自上阵一部分内容。 在音色及外型上，它依然可算是Fender Style的琴，而又因为”Strat”和”Tele”这是Fender的注册商标，所以它的琴一般以琴的外型（琴身形状）分为Classic，Standard和 Classic T这三大类。
而因本身特色就是手感佳，高品质当然也是高价位的琴，所以在选料上当然完全不吝啬，除了那些美美的Maple Top（虽这和音色没有多大影响，但是它的Quilt Maple Top 还真是好看……），所以除了一些每年限量纪念琴，Scotte Henderson，Michael Thompson，Reb Beach 这三款Model琴以外，其余没有所谓的量产琴，所以换句话说几乎是每一支琴都是不一样的，有个性，可以完全依照使用者的要求量身定作。像这样的手工琴，因一般要求订定作其时间，一般以Suhr来讲是约八个月至一年，Tom Anderson是六个月，都需要很久的时间。不过真正制琴时间一般只有两个星期至一个月左右，而主要都是你的琴上了漆之后在等漆干的时间，那其它就是在排队啦。
像这种定制吉他一般是自己在材料手册上选好材料，配件，颜色，漆面等等等，一系列的细节，然后通过邮件或其他的方式告知工厂支付一定的费用之后，工厂帮你手工定制生产出来，最终到你手上的，至于好处是什么呢，大概就是每把吉他都很独一无二，个性化十足，满足个人需求，不同的木料配件的塑造一个属于你个人的音色，哦不对，是RMB的声音哈哈哈哈。
17.Tom Anderson——顶级录音吉他
1984年,Tom决定离开Schecter吉他公司。而Schecter公司的前领导人Dave Schecter依旧是Tom的朋友，鉴于Tom优秀的吉他制造水平，Dave建议他应该做一个自己的吉他品牌。于是，在家人和朋友的鼓励下，Tom决定冒险一试——牛叉の吉他Tom Anderson从此便横空出世了。Tom Anderson工厂一年只生产800把高品质的吉他，以前是，现在依然是。并且所有的一切都是Tom Anderson工厂自己设计生产的。他们还为其他一些吉他品牌提供他们生产的各种配件。从1984年开始，Tom Anderson的名气就是因为拾音器制作而获得的。Tom Anderson吉他几乎都采用了Buzz Feiten音准系统，这个系统可以帮助吉他获得更加精确的音准。
这个牌子的量产琴少之又少，主要还是服务于各类音乐人，由于定制功能可以解决每个人不同的需求，所以在音色方面加上tom的经验可调范围很大，用来录音真的是趁手，大部分的音色都可以调制出来，而且音色细腻圆滑，颗粒感强，所以你几乎可以在中国各大录音棚看到他的影子，也是我的下一个目标。