古诗词选稿与质量判定

当下古诗词选稿与质量判定
禾刀
当下，热衷古诗词创作的作者不少，诸多刊皆开设古诗词栏目刊登古诗词作品。但古诗词作品如何选稿，不仅是一个作品怎么样，而是给古诗词以怎样的质量判定，也即认可和推行什么样的诗词质量标准。这是一个关于古诗词发展的关键性问题。
古诗词是中国传统文化的代表性的文学样式，这一文学样式在当下社会能得以传承与发展，尤其可贵。当下作者的古诗词创作水平层次不一，良莠不齐，精品难觅，大家难寻。在网络尤其新媒体环境下，古诗词的发展更是复杂，以微信平台为媒介的文学选稿更是让人担忧，甚至没有文学理论知识、不懂编辑工作规律的人，个人性地玩文学，但微信平台起的名不得了，动不动就是全球某某文学、什么实力作家（诗人），其实就是个人在玩微信媒介平台。这样选出的低端作品在社会横行，可能就会误导人的认识。
不管文学媒介形式怎么发展，随社会发展，文学自发选择什么样的载体，要想推动古诗词文化发展，基础规律的东西不可违背。这方面还真的需要向传统纸媒诗歌刊物学习，因为选稿是一件复杂、严谨的事。
古诗词作品选稿复杂的地方就是古诗词自身特征所带来的难度。古诗词是中国古代社会语境下的文学产物，得益于古代汉语的语言环境，即古诗词作品与古代汉语环境是一体的。今天我们写古诗词作品是缺失古代汉语环境的，那么，当下古诗词创作是在现代汉语环境下创作的，问题根本在于能不能做这个语言环境的区别。例如，古代语言是多单字表意，语言简单，现代汉语是词为单位来表意的，若是没有这个认识，你用词为单位来写古代诗词，那可能就有问题了。再比如，古代语言进入古代文学中，它组合的逻辑和当下也是不一样的，它讲究诗性思维，但你以日常生活思维来写作，那么问题可能就是你写不出诗味来。
作为编辑，最起码的要对汉语言文学有深度的掌握，对纵向的文学历史有透彻的研究，这样选稿时，无意识中会形成参考因子。而不是想当然。
看到一个古诗词作品，编辑关注是从艺术直觉开始的，也即语言层面，是不是具有古诗词语言的古代语言特征，还是完全就是现代语言形式，仅仅借用了古诗词外形，这就是艺术直觉。另外，最突出的是古诗词用韵、平仄是否合律，很多编辑也就止于此，认为用韵没问题、平仄合律就是好诗，那是不对的，这仅是最基本的判断。韵律没问题就是好诗吗？一个编辑对作品质量的衡量，绝不止于此，不然你选不出好作品。
从古代文学历代选诗本，对古诗词质量判断有很多参照。因为诗歌流派巨多，理论各异，作品是百花齐放，但基本判断是大体一致的。
意境是古诗词质量判断的一个标准。一首诗的意义表达和场境的描述有没有？一首诗读完，读者的思维马上就停下来了，一览无余，就是字面意义，那这样的诗一般会有问题，也就是缺少意境。没有意境的诗歌难于称其为诗歌。唐代，司空图提出的诗味说，也是对诗歌意境的另一种表述，有没有味道是判断诗歌的一个参考维度。
这个意可高可低，高是深入生活，高于日常生活的“高”。在平凡的日常生活中观察、发现、体悟被掩盖的道理（哲理），野火烧不尽、春风吹又生。这样的诗句被封为经典，不就是哲理使然吗？在平凡的日常生活中发现被人麻木冷视的道理，诗者用文字呈现在读者面前。这样的诗句是有价值的，也是有质量的诗句。
可低是什么意思，可低是那些没有明显哲理所在，多是闲情逸致之作，诸如，不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀，春风又绿江南岸，白云生出有人家，大漠孤烟直，长河落日圆。闲看儿童捉柳花，闲敲棋子落灯花，东风又入
小人家。深巷明朝卖杏花。这些诗句玩的是艺术，无非写出一种让人神往的意境，给人艺术想象，美感颇丰。对这些诗作质量的评判也是意境，看有没有写出令人神往的意境。
编辑还可以进一步琢磨作品，字词使用是否雅，是否涵蕴丰富，是否具有陌生化和艺术力。古诗词以单字为语言单位，在字的使用上下足了功夫。在古诗词里面往往有诗眼，即诗作里面最闪亮的部分。一首诗达不到每句每一字都出彩，但要有闪光的地方来拯救这首诗作才行，不然称不上好诗作。
还有一类诗作，是风格使然，需要编辑认真辨别，类似于宋代诗词，用朴素的语言，白描的手法写诗，那么这一类诗作质量的评判完全聚焦于主题的表达。诸如李绅悯农二首，苏轼的《题西林壁》，龚自珍《已亥杂诗》等。就看这类诗作的主题表达是不是有价值。
苏东坡提出词的评判高低是全篇是否通彻，我觉得也很有价值。诗作承转启合，是不是浑然一体，是不是通彻的一块玉石。这是相对较高的评判。
要之，古诗词诗作质量判断无外乎形式和内容两方面的判断，形式的判断是最基础的，形式没有问题并不代表是首好诗。内容判断是必不可少的，而且要认真鉴别。一般来讲，像韵律、平仄形式的上可以修改，而一首诗的内容却是既定，决定着一首诗歌的质量高低。具体讲，诗歌或艺术极端突出，或思想哲理极端突出，或思想性和艺术性都极端突出。若三个方面都不关联，那就和好诗关系不大。
看到一个诗歌平台，提出的诗歌评判几个标准，作为编辑，个人还是认同的。稿件质量判断标准：要有诗味、有内涵、意境美、语言美、韵律美、简练、有佳句、有技巧。若是一首诗没有这些因素，难于判断为好诗。
本刊提出稿件质量评判参考因素（7因子）：小，简，细，深，朴，真、灵。
选材要小。不要大，动不动上下五千年，国家、宇宙的，这种宏大题材容易概念化、
虚假、表面化，因为文学还是要聚焦小的东西，并且开口度要小，文学来源于生活，高于生活，贴近生活。小更见文学艺术力。
三简：简洁的诗，“删繁就简三秋树，领异标新二月花。”简单的诗，表意不复杂，浅语深意，简朴的诗，诗风简单朴素。语言简单，力量出来，靠字来传达力量。而不讲究语言，不会打磨诗歌语言，是大部分来稿通病。诗歌为什么要简约语言，诗歌的节奏和韵律可以通过剪掉部分语言可以结构出来。不简约语言，像记流水账一样周全，反而会失掉诗歌语言的韵律和节奏。同时，诗歌文本留白，读者消费介入与否，都需要留白。甚至在一次省改稿会上，对一个诗友作品做出隔行删除，这种简单的不得已的改稿，反而改出这首好诗。要之，这些技巧，诗者要有，不然很难写出像样的诗作。
三细：选材细小；表达细化（要有细节）；语言细腻。文学艺术讲究形象性，抽象的概念化的语言不是文学。
三深：深入、深刻、深味，即深入生活，表达深刻，文本深味。
三朴：取材朴拙、文风纯朴、表达质朴。反对浮夸、虚假。
三真：真实，艺术真实是诗歌的生命，要有真的成分。否则，虚妄，没有深层的生命体悟，虚假，闭门造诗，违背三贴近创作原则和文艺群众路线的。文学来源于生活，要坚持三贴近：贴近生活，贴近现实，贴近群众。最大忌讳是不能“造诗”。真情，诗言情，这个情要深要真挚，而不能虚妄。真言，要有金句名言，富有哲理的句子。
三灵：语言灵秀，意境空灵，表达灵透。
总之，古诗词是一种具有难度的文学样式。好诗词是炼字、炼意、炼情的一种质变，是细节、想象力、意义承载的综合体。编辑要具备从事编辑工作的基本文学理论修养，才会树立基本选稿标准，为社会大众选出好的诗歌作品，推动诗歌发展。
作者简介：禾刀，男，山东诗歌主编，山东诗歌艺术研究协会理事。
排版编辑 安济大路
附注：欢迎诗友继续加入山东诗歌选稿交流群。入群有问题者请加主编禾刀微信。微信搜索“shandongpoetry”即可。